由林超贤执导，吴彦祖、张家辉领衔主演的4月最火爆动作电影《魔警》于今日(4月18日)在全国公映。作为香港近年来最成功的商业片导演之一，”枪王“林超贤继《逆战》《证人》《线人》后完全放开手脚，携老搭档影帝张家辉一起打造十年港产颠覆“魔作”，演绎重口味暴力美学。同时该片不仅具有档期内港产警匪片的类型优势，更有男神吴彦祖加盟，和张辉对戏演绎正邪无间道。 看点一：2014首度出动，林超贤暴力“终结篇” 电影《魔警》终于在今日登陆内地影市，满足大家对这部出征柏林电影节后口碑爆棚的港式警匪片的好奇。四月春季档除了好莱坞科幻影片《美国队长2》，内地玄幻爱情电影《白发魔女》外，还有《整容日记》、《同桌的你》、《里约大冒险2》等不同类型的影片。而《魔警》作为今年首部香港动作警匪，是同档期独一无二的题材，更是广大港式警匪片爱好者的最大福利。而作为真实香港大案改编的《魔警》，不仅在柏林电影节展映大受好评，更有影帝张家辉，帅到没朋友的吴彦祖同台飙戏，同时在警匪的前提下，融入了更多“也疯狂”等独树一帜的反叛元素，这些都是《魔警》的最大优势。林超贤自己也表示，《魔警》是自己最重口、最暴力同时也是最满意的作品。 看点二：七种死法50多条人命，挑战分级制度 现在观众的口味是变得越来越肿，小打小闹早已经满足不了他们的观影心理，要玩就玩一票大的！ 这次《魔警》可谓是一磅重口味炸弹，警匪片，枪战片，恐怖片，惊悚片各种元素融入其中，必然重口非常，电影里出现的死法有七种，火烧，勒颈，强杀，刀刺……死亡人数更是多达五十余人，街道边枯冷的腐尸，浴火焦黑的尸体，太平间里穿着诡异寿衣的尸体，被活活勒死的尸体…… 吴彦祖饰演的因为幼年的心理阴影，经常会有着冲动杀光全部人的冲动，整个剧情就充满着暴力血腥，杀人和焚烧的镜头也是简单粗暴，十分的直接。可以说《魔警》是目前来说国内唯一一部需要分级的公映电影。 看点三：一千万只拍一场戏 “枪王”回归打造最残酷暴力美学 《魔警》的导演林超贤素有“枪王”之称，警匪片的精髓“暴力美学”对于他来说绝对是轻车熟路，而这次在电影中，这位枪王更有新突破。张家辉拿着散弹对着路人开枪，汽油爆炸将整个人笼罩在火海，这次在林超贤的电影中，没有枪林弹雨、刀山火海不伤毫发的超人，更加真实和残酷。比如说在电影最后的那一场戏，囊括了飞车、爆炸、枪战以及各种火焰特效，为了更真实的效果，林超贤更多的选择了实拍，包括其中超市里面各种商品摆设都是真的，结果这一场戏就花了差不多一千万。 从《证人》到《逆战》，林超贤有独特的讲故事方法和叙事节奏，在鲜见地拍了积极阳光的《激战》后，重新回归了黑暗路线，同样是警匪片，《魔警》则是走向更加黑暗的方向，林超贤在《魔警》中在传统港式警匪片的基础上融入了更多叛逆，反道义的创新元素，是港式警匪片的一大突破，而香港忠于职守，却忍气吞声的受气包形象将由吴彦祖来改写。当一个开始不择手段维护正义，整个世界都会变得不一样。 看点四：男神影帝首合作 ，帅气终极结合 古天乐，张家辉，云，吴彦祖近年被称为“港片四杰”，四人垄断了绝大部分的香港警匪片，《魔警》则是吴彦祖与张家辉的首次荧幕对决。 男神吴彦祖暴瘦三十斤，只为身心入魔，出演一位几乎强迫症，将捍卫正义视为毕生追求近乎痴魔的；张家辉则一改《激战》的励志阳光形象，一举坏到彻底，出演杀人如麻的鬼王首脑韩江。无论是张家辉残暴的五十人斩，大玩烧杀抢掠离间计，还是吴彦祖自虐发疯直面内心中黑暗，“魔”与“鬼”的合体，将帅气与终极结合！ 看点五：细节取胜，体验“爆动”快感 比起前几部作品，林超贤此次在《魔警》的拍摄上在气氛的营造上下足功夫。围绕“魔”的主题，用音乐、过往镜头的回闪制造出一种诡异的感官体验。配乐方面，他大胆尝试新鲜音乐元素。公路枪战戏，紧张的氛围中加入了类似非洲部落聚集在篝火边狂欢时的合唱声，以及紧凑的鼓点配合剧情的跌宕起伏。而表现吴彦祖邪念顿生的那一刹那，或者是案情到了神秘的那一刻，又配以魔鬼的低吟或者喘息声，加重了故事的悬疑感。摄影方面，为了让故事更精彩，他放弃之前惯用的伪纪录片式的固定镜头，或者大量的手持摄影，反而选择了很多更具张力的运动镜头等展现人物的心理活动。
