王锐的成长环境对其艺术创作有着深远影响。王锐出生于一个文化氛围浓厚的家庭，他从小就接触到了各种各样的艺术作品，这种多元化的视觉和文化体验为他日后的创作提供了丰富的情感资源。他的父亲是一位收藏家，经常带着年幼的王锐去博物馆、画廊和展览会，给他讲述不同的艺术故事，让他在耳濡目染中理解不同时代、不同地区的人们如何通过自己的作品来表达他们的情感和观点。
王锐在大学期间接受了专业的美术教育，他在那里遇到了许多同样热爱艺术的人，他们之间激烈而友好的讨论让王锐对于自己想要表达的是什么有了更清晰的地图。在学校里，他不仅学习到了一些基本的手法和技巧，还学会了如何将个人内心世界转化为外部可见的一幅幅画面。他开始尝试将自己的生活经验、对世界的理解以及对人性的思考融入到作品中，从而使得他的绘画更加具有个性和深度。
王锐对于色彩使用非常精细，他总是根据所要描绘的事物或场景选择最合适的颜色调配，以达到最佳效果。这一点可以从他的早期作品中看到，那时他更多地使用的是明亮鲜艳的声音，而随着时间推移，他逐渐学会了运用柔滑过渡，使得整幅画面的色彩变得更加自然且富有层次感。这种变化反映出了王锐对于自己风格不断追求完善的心态，以及他一直致力于突破自我限制，不断提升自己技术水平。
除了色彩之外，王锒还特别注重线条与形状在构图中的作用。他认为良好的构图能够引导观者的视线流动，使整个作品更加吸引人。而这也需要一定程度上的数学知识，因为正确安排形状大小比例也是构图的一个重要部分。因此，在他的很多大型油画作品中，可以看出作者精心设计出的空间布局，每一笔都经过深思熟虑，为观者营造出一种既宏伟又温馨共鸣的情境。
最后，我们不能忽略的是，作为一名现代艺人的王锒，也表现出了强烈社会责任感。在近年的工作中，有一些主题集中反映了当代社会问题，如环境保护、科技发展等，并通过这些主题来唤起人们关注并参与到解决这些问题之中。这不仅增强了他的公众形象，同时也让他的艺术更具现实意义，让更多人能通过欣赏这类作品来思考我们共同面临的问题，从而促进社会进步。
