首先，我们需要明确“经典英文歌曲”这一概念。它通常指的是那些具有广泛影响力和时间长河中持续受欢迎的英语流行乐曲，它们不仅在当时的音乐界内产生了巨大的影响，而且跨越年代仍然能够吸引新一代听众。这些歌曲往往承载着时代精神、社会变迁、个人情感以及艺术创作的独特风貌。
深藏在这些经典英文歌曲中的文化象征意义，主要体现在以下几个方面：
口语表达与语言艺术
经典英文歌曲中的词汇选择常常精准而富有韵律感，这种口语化表达方式不仅展示了英国和美国人的语言习惯，更反映了他们对生活态度和情感表达的一种特殊偏好。比如，Bob Dylan的《Blowin' in the Wind》中的问句“How many roads must a man walk down?”（一个男人必须走多少条路？）就通过简单直接的问题来传递出强烈的情感诉求和社会批判。
歌词寓意与隐喻
除了字面含义之外，许多经典英文歌曲也充满了深层次的寓意或隐喻。这类作品常让人从表面上的旋律美妙到更深层次上探寻其背后的哲理或故事。在Elton John 的《Rocket Man》中，“rocket man, burning out his fuse up here alone”（火箭人，在这里燃烧着他的发射器，只身一人）这样的描述并非直接说明一个宇航员的事实，而是用来比喻一个人在追逐梦想过程中付出的代价，以及孤独与失落的心境。
音乐元素与节奏
英文古老摇滚乐队，如The Rolling Stones、The Beatles等，他们以独有的风格将西方民谣传统融入现代摇滚乐中。此外，不同地区甚至不同民族的声音都被融入到这些经典音乐里，比如African rhythms in Paul Simon's "Graceland"（保罗·西蒙斯《格兰德土地》的非洲节奏），这样的音乐元素极大地丰富了文化多样性，同时也增强了一些情感共鸣。
文化背景与历史时期
经典英文歌曲往往是其创作时代的一个缩影，可以反映出那个时候人们对世界观念、价值观念乃至未来展望的一种集体记忆。在60年代末70年代初，一些抗议战争和平权运动的主题成为了重要的话题，如Jimi Hendrix 的 “All Along the Watchtower”（所有看门的人），这首关于末日预言的小诗，也可以解读为对那段历史动荡时期的一种叙述。
艺术家个性及其风格
每位艺人的声音都是他们个性的延伸，那些来自不同国家但共同使用英语作为语言媒介的人物，其间存在一种不可复制的情感交流方式。而且，不同类型如乡村摇滚、硬式摇滚及爵士等，都有它们独特的声音，让每一位听众都能找到自己喜欢的地方，从而加深了解释及享受这种文化象征意义。
综上所述，理解那些深藏在经典英语流行音乐里的文化象征意义，并不是一件简单的事情，它涉及到多维度分析，从文学角度去探讨单纯文字内容；从历史角度去研究它们所代表的时代精神；再到心理学角度去揭示它们如何触动我们的情绪直觉。这正是我们今天为什么还能从这些旧事物中获得新的启示的地方。