在电影与电视剧的制作中，场景布置不仅仅是为了提供一个物理环境给演员们，而是要通过视觉元素如色彩、光线、空间安排等来塑造整个故事的情感氛围。这种对“格式”的运用，是一种艺术性的表达方式，它能够深刻地影响观众的心理状态，从而增强故事的吸引力。
首先，色彩在塑造情绪方面扮演着至关重要的角色。不同颜色的选择可以直接反映出人物的情感状态或气氛。在悲伤或忧郁的情境下，往往会使用冷淡或者阴沉的颜色，如蓝灰或深紫。而喜悦或者温馨的情节，则可能会采用暖色调，如橙红或黄金。这一技术被称为“颜色心理学”，它利用人们对于不同颜色的主观反应，为影片增添了更多层次的表现力。
其次，光线也是构建情感氛围不可忽视的一个因素。昏暗或者柔和的光线可以营造出紧张或神秘的感觉，而明亮充足的光照则可能带来欢乐甚至戏谑的一面。此外，还有特定的灯光效果，如高斯滤镜、高级反射板等，可以精确控制每个角落发出的光线，使得整个画面的格式更加丰富多样。
再者，空间安排同样具有重要意义。在某些情况下，比如追捕场面或者紧张刺激部分，导演会设计成密集拥挤的小空间，以增加紧迫感；而在其他时候，比如家庭聚餐或放松时刻，就可能选择宽敞开阔的地形，让观众体验到相应的心理舒适度。这类操作涉及到了室内设计原则，以及对人际关系互动环境进行微妙调整，以达到最佳效果。
此外，对于服装和道具以及背景物件之类细节也是一种艺术上的处理手法。例如，在历史题材作品中，将人物穿戴上符合时代风格但又能突显个性特征的服饰；将各式各样的道具摆放在合适位置以创造一个既真实又生动的地方感；这些都是对时间背景下的“格式”做出的考量和改进，不断探索如何更好地融入故事情节并传递信息。
最后，还有一种特殊的手法，就是通过摄像机角度和运动来影响观者的观看体验。低角拍摄可以使人物显得更加强大威猛；倾斜拍摄则能让画面呈现一种不安稳定的感觉。而快速剪辑也常用于加速剧情发展，让观众随着镜头移动不断切换不同的场景，这样的视觉冲击极大地提升了电影中的快节奏效果，使整个影片看起来更加精炼且吸引人。
总结来说，在电影与电视剧制作中，“格式”的应用并不仅限于简单美化，更是通过巧妙运用各种元素（包括但不限于色彩、光线、空间安排、道具搭配以及摄像技巧），创建出一幅幅既能承载故事内容，又能直接触碰观众心灵的情境画卷，最终使得作品能够更有效地传达作者意图，并获得广泛共鸣。在这个过程中，每一次小小变化都可能决定一个完整情绪表达是否成功，因此，无论是在幕后还是屏前，“格式”都成为了实现这一目标不可或缺的一环。
